Informasjon om festivalen og corona-viruset

«Norsk Naturfotofestival følger nøye med på situasjonen med Corona-virus. Foreløpig er det ikke kommet anbefalinger fra norske helsemyndigheter som tilsier at vi bør avlyse festivalen. Den vil derfor gå som planlagt dersom det ikke skjer endringer i smittesituasjonen og anbefalinger fra helsemyndighetene.

Festivalstyret tar fortløpende avgjørelser basert på informasjon om reisevirksomhet og myndighetenes karanteneanbefalinger.

Da vi ikke kan ha oversikt over alles reisevirksomhet, ber vi deltakerne å følge norske offisielle smittevernråd som kan innbære karantenetid etter hjemkomst fra land med ukontrollerte smitteutbrudd.

 Vi håper på forståelse for dette og at NNFF ikke er i stand til å refundere billetter som ikke kan benyttes pga. karantene. 

Noen generelle råd til alle deltakerne:

Unngå å hoste eller nyse direkte på andre. Gjør det helst i et papirtørkle som kastes etterpå.

Vask og desinfiser hendene ofte.

Her er flere råd fra Folkehelseinstituttet:

Vi gleder oss til et fantastisk program

Nå nærmer den sjuende utgaven av Norsk Naturfotofestival seg. Fra 6. til 8. mars blir det igjen mulig å oppleve internasjonale verdensstjerner og mange andre svært dyktige og inspirerende fotografer i Ski.

Her er fotografene som står på årets program. Klikk på navnene, så kommer dere til en fyldigere presentasjon med lenker til hjemmesider og instagrambilder.

Roy Mangersnes – Svalbard – frosset i tiden:

Foredraget hans i Ski vil inneholde spennende dyremøter, utrolige landskap og historier fra felten, alt i fantastisk arktisk lys. Hele verden er arbeidsfeltet til den prisbelønte fotografen, og bilder blir publisert i tidskrifter og bøker i inn- og utland. Han har også vært involvert i større bevaringsprosjekter der foto brukes for å ta vare på naturen, slik som Wild Wonders of China og nå sist Photographers Against Wildlife Crime som hadde utstilling på fjorårets festival.

Ari-Matti Nikula – Romantic Land:

Den finske fotografen har utviklet sin egen kunstneriske stil innen naturfotografiet.

I hans foredrag får vi se hans nasjonalromantiske versjoner av finske landskap.

– Jeg vil at publikum skal undre over hva som er virkelighet, drøm og fantasi, sier han. 

Tine Poppe: En vakker pustepause:

Med Fotografiprisen 2019 plasserte Tine Poppe seg i den øverste eliten av norske fotografer. Dette er en engasjert og entusiastisk fotograf med en allsidig produksjon som spenner fra sosialrealistisk dokumentar til rene kunstprosjekter. I mange av prosjektene sine har Tine Poppe naturen som utgangspunkt, og akkurat nå jobber hun med et klimaprosjekt som hun har kalt «Rising Seas». – Fotografi må jo brukes til noe ordentlig, ifølge henne selv. 

Torbjørn Martinsen – Ett år i Lofoten:

I hans foredrag får vi et møte med dyrene i Lofoten. Martinsen tilhører en liten, eksklusiv gruppe fotografer som har bilder av alle de fire rovdyrartene vi har i Norge: Ulv, bjørn, jerv og gaupe. og det var nettopp med et gaupebilde at Martinsen tok sølv i NM i Naturfoto i 2008. Rovdyr var fokus under hans foredrag på festivalen i 2014. I Lofoten er det ikke så mange rovdyrmøter, men her finnes godt med elg, havørn, oter, rype, røyskatt og lom. Det er i Lofoten han også driver et fotogalleri sammen med Oona Torgersen.

Felix Heintzenberg: Teknikkens mange muligheter:

Å bruke blits eller annet kunstig lys er kanskje ikke så vanlig i naturfotografiet. Men for Felix har denne måten å jobbe på ført gitt han stor suksess og internasjonal anerkjennelse. Felix er utdannet biolog og pedagog. Han har gitt ut flere bøker. To av dem, «Nordiska nätter» (2013) og «I skuggen av träden –  liv i våre vilde skogar» (2014) har blitt kåret til Årets Pandabok av WWF.

Eirik Grønningsæter: Med kameraet som penn:

Naturbildene til Eirik Grønningsæter får gjerne ha spor av mennesker i seg.

De siste årene har han brukt kameraet til å fortelle historier fra grenselandet mellom mennesker og natur, og hvordan vi både bruker og misbruker naturen. 

– Jeg startet min karriere som fuglekikker og intenst naturinteressert som veldig liten. Da jeg startet min fotografiske karriere i 2007, fokuserte jeg på å fortelle historier om dyrene, framfor å vise glansbildene. Dette har vært den røde tråden i bildene mine hele tiden, sier han.

Eirik Grønningsæter er fotojournalist, fotoguide og feltbiolog som forteller historier med kameraet sitt.

Jan van der Greef: Å kombinere det vi ser med det usette:

Gjennom sine fotografier vil nederlandske Jan var der Greef dele sin lidenskap for å fange det vakre i naturen og livets mange mysterier. I hans personlige bilder finnes refleksjoner over vakre landskap og steder, og spennende dyr. Men bildene har også et fellestrekk av refleksjon over hans eget liv og den fotografiske veien han har gått. Han er prisbelønnet i noen av de mest prestisjetunge internasjonale naturfotokonkurransene, blant andre Wildlife Photographer of the Year i Storbritannia, GDT European Wildlife photographer of the Year i Tyskland og amerikanske Nature Best.

Stéphane Granzotto: Jakten på spermhvalens hemmeligheter:

Sammen med en gruppe franske forskere har undervannsfotografen Stéphane Granzotto i flere år jaktet på spermhvalens hemmeligheter. På festivalen vil vi få se både stillbilder og film av spermhvalene, som har et utseende som for mange er typisk for hvordan en hval ser ut. Stéphane Granzotto er en fransk film- og stillbildefotograf. I tillegg er han en pofesjonell dykker. Han har brukt fire år på spermhvalprosjektet sitt.

Hermann Hirsch og Jan Lessmann: Sinnsro:

De gode naturbildene er som oftest ikke skapt av tilfeldigheter, men gjennom tidkrevende researh, grenseløs tålmodighet og et nært forhold til naturen. Når de to unge fotografene beveger seg inn i et område, er det på premissene til alt som lever der, og de kan derfor skape bilder som er preget av ærefrykt og respekt. I ti år har de levd ut livsdrømmene sine. Hermann Hirsch er en profesjonell naturfotograf, forfatter av flere bøker og har blant annet fått byen Dortmunds miljøpris for arbeidet sitt.

Randi Skaug – Kongefølelsen:

Randi Skaug var første norske kvinne på Everest og er en av Norges mest allsidige profesjonelle eventyrere. Hun har besteget Seven summits, padlet Nord-Norgekysten, gått på ski på alle tenkelige og utenkelige steder som Svalbard, Grønland, Iran og Marokko. Når hun summerer opp alle turene og opplevelse sine, har hun vært i mer enn 80 land. Hun bruker sine egne bilder når hun skal formidle opplevelsene sine. – Min bildeskapning handler mer om å skildre en stemning enn å ta det perfekte bildet teknisk sett. Når bildene mine gir energi, da kjenner jeg at jeg nærmer meg noe, sier hun.

Klaus Nigge: Besatt av naturen og de gode naturbildene:

Han har kalt sin bildevisning for «Story obsession – 25 years of wildlife photography». I presentasjonen hans vil han vise både publiserte historier og nytt materiale når han forteller hvordan han nærmer seg sine fotoprosjekter. Vi skal få møte blant annet ørner, bjørner, bison, pelikaner, flamingoer og saigaantiloper. Klaus Nigge startet karrieren sin som biolog, og siden 1995 har han brukt utdannelsen i jobben sin som profesjonell naturfotojournalist. Historiene han forteller for leserne av National Geographic og GEO, handler som oftest om karismatiske arter, med en forkjærlighet for fugler. Med fokus på truede arter og habitater forteller han historier fra alle verdenshjørner.

Rainer Carpelan – årets nordiske naturfotograf:

Rainer Carpelan fra Finland ble kåret til «Årets nordiske natur- fotograf» under Natur&Foto-dagen i Oslo Konserthus den 25. januar. Han kommer fra Turku sør i Finland og er den første finske vinneren av Nordic Nature Photo Contest (NNPC), som i år hadde 10-års jubileum. På scenen under Norsk Naturfotofestival vil han fortelle om vinnerbildet og noen av sine andre fotoprosjekter og reiser når han blir intervjuet av Knut-Sverre Horn.

Øystein Søbye: Der elvene møtes:

Nordre Øyeren er Nordens største innlandsdelta. Øystein Søbye vil ta oss med til møter med det rike dyre- og fuglelivet i dette spesielle landskapet. Øystein Søbye beskriver seg selv som en generalist med forkjærlighet for det klassiske naturfotografiet. Han har laget et overtoningsprogram som skildrer Nordre Øyeren, og han vil i foredraget sitt også fortelle litt om teknikkene han har brukt, og om både gleder og skuffelser han har opplevd i arbeidet.

Scarlett Hooft Graafland: Den uvirkelige virkeligheten:

Den nederlandske fotografen reiser ofte til noen av klodens fjerneste avkroker der hun i fellesskap med lokale aktører skaper nøye koreograferte uttrykk og installasjoner. De samarbeider tett , og det kan gå uker med forberedelse for å skape det ene øyeblikket da kameralukkeren åpner seg og lyset som slippes inn brenner seg fast i filmemulsjonen og skaper et bilde. – Alle bildene mine er fotografert med et analogt kamera og kopiert direkte fra negativet uten noen form for digital manipulasjon. – På denne måten bevarer jeg fotografiets egen kraft – fordi det har muligheten til å dokumentere virkeligheten, men også representere noe helt uvirkelig og fantastisk, sier hun.

Lars Andreas Dybvik: Dør fisk, dør fugl, dør furu:

Lars Andreas Dybvik er kjent som en nyskapende naturfotograf, og en brobygger mellom det klassiske naturfotografiet og kunstneriske uttrykk. Den noe melankolske tittelen på foredraget hans er, som mange av bildene hans, knyttet til amatørfilosofiske anekdoter. Dybvik er, som mange andre nordmenn, en ivrig naturbruker, og noen tanker rundt bålet mens kaffen koker, blir ofte opphav til bilder eller tekster. – Fotograferer du ikke det som betyr noe for deg, kan du like godt la være, mener han. 

Powered by Pecha Kucha: Suksess uten dødpunkter:

Denne spennende og fortettede formen for bildevisning med 20 bilder på 400 sekunder er tilbake på festivalen. Møt Hans Jacob Finstad, Jannicke Wiig-Nielsen, Heidi Mellingen, Jan Lillehamre, Liv Randi Lind og Pia Läbom.

Stian Klo: Arktiske landskap:

– Arktiske strøk og den nordnorske naturen er så vakker og fascinerende at de burde ha vært definert som verdens åttende under, mener Stian Klo. Helt siden har var en liten gutt i Harstad har 39-åringen vært fascinert av naturen rundt seg. I dag arbeider han med moderne turisme i de nordiske nordområdene, noe som han kombinerer med å skildre den dramatiske og vakre naturen i Nord-Norge og arktiske strøk. I tillegg til å jobbe med egne prosjekter, jobber han også kommersielt og leverer bilder til blant andre Hurtigruten, Adobe, BBC, og han er en av Lonely Planets faste reisefotografer. Han har også levert bilder som datagigaten Apple har brukt i sine verdensomspennende lanseringer.

Møt årets nordiske naturfotograf

Møt årets nordiske naturfotograf

Som et ledd i samarbeidet mellom Natur og Foto og Norsk Naturfotofestival, presenterer vi vinneren av årets nordiske konkurranse NNPC.

Rainer Carpelan fra Finland ble kåret til «Årets nordiske natur- fotograf» under Natur&Foto-dagen i Oslo Konserthus den 25. januar. Han kommer fra Turku sør i Finland og er den første finske vinneren av Nordic Nature Photo Contest (NNPC), som i år hadde 10-års jubileum.

Blant alle de vel 4800 bildene som ble sendt inn i år, falt juryen for Carpelans bilde av måken som flyr «gjennom» regnbuen. På scenen under Norsk Naturfotofestival vil han fortelle om vinnerbildet og noen av sine andre fotoprosjekter og reiser når han blir intervjuet av Knut-Sverre Horn.

Powered by Pecha Kucha: Suksess uten dødpunkter

Powered by Pecha Kucha: Suksess uten dødpunkter

Norsk naturfotofestival var tidlig ute med en Pecha Kucha-inspirert programpost, Siden har flere festivaler fulgt etter.

Når en fotograf har 400 sekunder på  seg til å presentere 20 bilder, blir det en fortettet visuell fortelling uten dødpunkter. Publikum har likt denne formen for bildevisning svært godt, og etter starten i 2014 har en Pecha Kucha-inspirert seanse vært på programmet på fire av de seks festivalene som har vært arrangert så langt.

– Den skaper et taktskifte  for publikum og betyr et kjærkomment, dynamisk avbrekk mellom de lengre og tyngre foredragene. På en enkel og tidsbesparende måte får du mulighet til å bli kjent med en rekke fotografer, sier leder for programkomiteen, Pål Hermansen.

– Det bare må bli en suksess, mente han før den første festivalen i 2014. Og suksess har det blitt!

– Vi har noen og enhver litt å lære av Pecha Kucha-konseptet.  Det å kunne konsentrere og forenkle et budskap slik at det når fram til folk uten spesiell fagkunnskap om emnet er alltid en utfordring.  Mange forskere er detaljorienterte og unngår direkte tale fordi  de er redde for å si noe feil, mens kunstnere og andre kreative mennesker ofte er så emosjonelt engasjerte at de ender i store ordgyterier. På en Pecha Kucha-forestilling må alle som én innrette seg etter reglene og skrelle  bort sikkerhetsnett  og innpakning.  Det fører til at essensen og historien blir satt i høysetet, slik at det blir lettere å forstå hva personen egentlig mener og hva budskapet er, sier Pål Hermansen.

Dette er årets seks Pecha Kucha-deltakere:

Hans Jacob Finstad: Gode øyeblikk

Hans Jacob Finstad er født i Svolvær, men vokst opp i Oslo-området.  Siden barnsben har han hatt foto som lidenskap.  Som fotograf har han alltid vært opptatt av naturen.  Det er for han stedet for rekreasjon og livsglede.  Der henter han styrke og inspirasjon til livet.  

– Gjennom mine bilder ønsker jeg å berøre mennesker, sier han.

Finstad har utgitt to bøker som har gått i store opplag, og bidratt med bilder til flere bøker.

– Det er detaljene som fanger meg mest når jeg fotograferer; å se det store i det lille; å ha lite informasjon i bildet slik at det jeg ønsker å formidle tydeliggjøres, sier han.

Som fotograf lager han blant annet bildespill hvor musikken skal fremheve bildene.  –– –– Under foredraget på naturefestivalen på Ski ønsker jeg at tekst og bilde skal forsterke hverandre, sier Hans Jacob Finstad.

Jannicke Wiik-Nielsen: Skremmende vakkert

Er det virkelig mulig? Det spørsmålet stiller Jannicke seg hver gang hun fotograferer et lite småkryp i elektronmikroskopet. Et fotoapparat som forstørrer tusenvis av ganger og som bare de færreste har tilgang til. I elektronmikroskopet åpenbarer det seg en fascinerende liten verden som Jannicke brenner etter å vise frem. Hun bruker elektronmikroskopet i jobben sin som forsker ved Veterinærinstituttet, men fotograferingen av småkryp har etter hvert blitt et heltidsprosjekt. Bildene hennes har deltatt i flere internasjonale utstillinger og vekker oppmerksomhet både hos liten og stor. I Norge turnerer for tiden insektutstillingen ‘Våre små venner’ og i august utgis boken med samme tittel. Nå gleder hun seg til å la oss møte småkrypene ansikt til ansikt.

Heidi Mellingen: Vilt, vått og vakkert

Heidi Mellingen er en naturfotograf som liker at bildene hennes har dybde og vekker gode følelser. Håpet er at andre skal bli glad i naturen og få lyst til å ta vare på den. Som nestleder i BioFoto er hun aktivt med i naturfotomiljøet i Norge. Jurydeltakelsen i Villmarksliv sin konkurranse «Fotojakta» gjør at hun får inspirasjon til å ta nye bilder, kanskje annerledes enn hun ellers ville ha gjort.

– Naturfotofestivalen på Ski er årets sosiale happening hvor jeg treffer likesinnede, venner og bekjente fra hele landet, forteller hun.

Hverdagen er hjemme i Oslo hvor hun har et fotoskjul i skogen der hun koser seg med å observere dyr- og fuglelivet tett på.

– Jeg drar like godt på tur i skog og fjell med både makrolinse og vidvinkel. Fellesnevneren er kanskje at jeg liker vær – dårlig vær. Noen av disse opplevelsene vil jeg gjerne dele med festivaldeltakerne, sier hun.

Jan Lillehamre: Menneskeskapte elementer i naturen

Jan Lillehamre  er en lokal fotograf bosatt på Siggerud i Nordre Follo, men med profesjonell base i Oslo.

Han har alltid hatt en fascinasjon for menneskeskapte elementene i naturen.

Han tar for seg vår relasjon, og konflikt, til naturen og Lillehamre inviterer betrakteren inn i grenselandet mellom den menneskelige eksistens og hvordan vi tilpasser oss den.

Han har jobbet som kommersiell fotograf i over 20 år. Han jobber med en rekke store selskaper og reiser mye rundt i verden på foto oppdrag.

Liv Randi Lind: De nære ting

Liv Randi Lind er vesteråling bosatt i Os i Hordaland.

Hun har fotografert siden 11-12 års-alderen, men fikk sitt første speilreflekskamera for rundt 30 år siden.  

Hun er «altetende» innen naturfoto – dyr, fugler, landskap, makro. 

– Jeg bruker nesten all min fritid i naturen – både til sjøs, i skogen og til fjells.

Alle mine bilder er fra Norge, og fra egne turer, forteller hun.

Sammen med mannen sin , Oddmund Lunde, har hun gitt ut to bøker.

Pia Läbom: Tron, hoppet og kärleken

– Det sies at lykke ikke kan kjøpes for penger. Men da jeg skaffet meg mitt første kamera, var det nettopp lykke jeg kjøpte, sier Pia Läblom.

Selv om hun fotograferer «bare» for moro skyld har hun fått oppleve mye og tatt seg til mange steder som hun eller ikke ville ha kommet til.

– Uten fotointeressen ville jeg heller ikke ha truffet mange av de fantastiske menneskene som jeg har møtt opp gjennom årene – for ikke å snakke om alle mine spennende og fine møter med dyr og med Moder jord. Dette er møter som jeg er evig takknemlig for, sier hun.

Bildevurdering på direkten

Bildevurdering på direkten

På årets festival blir det igjen bildevurdering på direkten,  denne gangen med helt nye folk på scenen.

Totalt vil vurderingen omfatte mellom 20 og 30 bilder, og her er det mye å lære for naturfotografer som er oppatt av kvaliteten på naturbildene sine.

De tre som vurderer bildene vil reflektere over innhold og teknikk, naturfotografiets ulike sjangere, og beskrive hvordan de opplever bildet og bildets kvaliteter i forhold til det fotografen ønsker å formidle.

Dette er de tre som i år skal vurdere bildene:

Tom Schandy:

Foto: Baard Næss

Tom Schandy er godt kjent for de aller fleste naturinteresserte fotografer. Han har vært naturfotograf og naturbokforfatter på heltid de siste 20 årene. Hans bilder har vunnet i store internasjonale fotokonkurranser, blant annet Wildlife Photographer of the Year i England og Glanzlichter i Tyskland. Han har også sittet i juryen til Wildlife Photographer of the Year, i tillegg til at han er fast jurymedlem i Nordic Nature Photo Contest (NNPC). Schandy har gitt ut 40 bøker, hvorav to har blitt kåret som «Årets pandabok» av WWF Sverige. De siste 10 årene har han også vært en av redaktørene og eierne av magasinet Natur&Foto, og i regi av bladet leder han også workshops og fototurer over hele verden. Han er utdannet ved Universitetet i Oslo, med hovedfag (master) i ornitologi/økologi.

Anne Lise Flavik:

Anne Lise Flavik er kreativ leder for Blueberry Photography i Oslo, et forholdsvis nystartet selskap som tilbyr workshops, masterclass og events for næringslivet og fotoentusiaster.

Hun har lang erfaring som frittstående fotograf med mange krative prosjekter bak seg. I tillegg har hun i mange år samarbeidet med blant andre Morten Krogvold og  Alex og Rebekka Norris Webb  om å arrangere ulike workshops og kurs utenfor Norge.

I 10 år var hun også programansvarlig  og daglig leder for en av Norges mest kjente fotofestivaler, Nordic Light i Kristiansund.

Hun har vært redaktør for flere bokutgivelser, og før hun var med å starte Blueberry Photography, var hun prosjektansvarlig for Fotografiets Hus som etter planen skal etableres på Sukkerbiten i Bjørvika i Oslo.

Anne Biringvad:

Anne Biringvad har arbeidet som billedkunstner siden hovedfag i maleri ved SHKS i 1992. 

Hun har også utdanning i pedagogikk fra HIO og har arbeidet med K &H undervisning, kunstformidling og billedveiledning i offentlig og privat regi siden 2003.

– Mitt hovedanliggende har alltid vært de formale problemstillingene ved billeddannelse og de abstrakte elementene i komposisjon uavhengi stil og sjanger. Jeg har selv arbeidet med olje og akryl maleri, grafikk, tegning, tekstil, video, performance og installasjon. Jeg er opptatt av materiel og immateriel kulturarv, og jeg benytter andres verk og håndverk som readymades i montasjer og installasjoner, sier hun.

Hun har gjort flere objekter og omfattende produksjoner med bruk av ullbroderi. Hennes siste prosjekter fokuserer på det abstrakte formspråket som utgjør forbindelseslinjen mellom folkekunst og modernismen. Dette var utgangspunkt for utstillingsproduksjon «Åttekrossen» på Sigdal museum i sommer med Kristin Lindberg og verket «Visual Voices», utsmykkingsoppdrag for Kulturforvaltningen i Stockholm på Danderyd sykehus. Hun er innkjøpt av KODE Museum i Bergen 2012 med appropriasjon av gammelt ullbroderi. 

Scarlett Hooft Graafland: Den uvirkelige virkeligheten

Scarlett Hooft Graafland: Den uvirkelige virkeligheten

Med sitt analoge kamera dokumenterer Scarlett Hooft Graafland virkeligheten på en måte som også kan gjøre den uvirkelig og fantastisk.

Foto: Dylan Thomas

Den nederlandske fotografen reiser ofte til noen av klodens fjerneste avkroker der hun i fellesskap med lokale aktører skaper nøye koreograferte uttrykk og installasjoner. De samarbeider tett , og det kan gå uker med forberedelse for å skape det ene øyeblikket da kameralukkeren åpner seg og lyset som slippes inn brenner seg fast i filmemulsjonen og skaper et bilde.

– Alle bildene mine er fotografert med et analogt kamera og kopiert direkte fra negativet uten noen form for digital manipulasjon.

– På denne måten bevarer jeg fotografiets egen kraft – fordi det har muligheten til å dokumentere virkeligheten, men også representere noe helt uvirkelig og fantastisk, sier hun.

De siste tiårene har Scarlett Hooft Graafland utforsket saltørkenen i Bolivia, de øde arktiske områdene i Canada, avsidesliggende strender på Madagaskar og Vanuatu, øygruppen i Stillehavet, og hun var nylig i De Arabiske Emirater for å skape lekne interaksjoner som med et kritisk blikk skal reflektere forholdet mellom natur og kultur.

Hun har vært utstilt på prestisjetunge museer verden over, blant annet MOCCA Museum i Toronto, MAC Museum i Lima, Huis Marseille Museum of Photography i Amsterdam, Museum of Photography in Seoul og Fotografiska i Stockholm.

Hun har også mottatt en rekke internasjonale priser for arbeidene sine.

Hjemmeside: Scarletthooftgraafland.com

Se instagrambilder her:

Scarlett Hooft Graafland kan du se på scenen i Rådhusteatret i Ski søndag 8. mars kl. 09.45

Temautstilling: Østmarka, den bynære nasjonalparken

Temautstilling: Østmarka, den bynære nasjonalparken

De fleste nasjonalparker ligger høyt til fjells eller langt mot nord. For å sikre et representativt vern mangler vi en nasjonalpark i de lavereliggende skogsområdene på Østlandet. Den siste muligheten ligger i Østmarka.

Tekst: Espen Bratlie og Per Flakstad

Foto: Svein Grønvold

Norsk Naturfotofestival er en upolitisk organisasjon som i utgangspunktet ikke tar stilling til politiske spørsmål. Men festivalen er tuftet på en grunnleggende holdning om verdien av uberørt natur, vern av sårbare områder og bevaring av artsmangfold. Derfor mener Norsk Naturfotofestival at engasjementet og arbeidet med å etablere en nasjonalpark i Østmarka er viktig.

Som et ledd i dette engasjementet har vi år en temautstilling i Follosalen i 3. etasje på Thon Hotell i Ski med bilder fra områdene som vil utgjøre en nasjonalpark i Østmarka.

Som naturfotografer – både profesjonelle og amatører – er vi opptatt av  de mulighetene som bynær, uberørt natur gir den store befolkningen på Østlandet for rekreasjon og friluftliv. Opprettelsen av en nasjonalpark gir muligheten til å bruke området aktivt, både til uorganiserte friluftsaktiviteter og til villmarksturisme, som ser ut til å være et marked i vekst.

Tanken om en nasjonalpark oppsto høsten 2011. Styret i Østmarkas Venner mente at særlig det avsidesliggende myrområdet Skogsmåsan med omkringliggende intakte skogsmiljø burde reddes for fremtiden. En rekke frilufts- og naturvernorganisasjoner støtter forslaget om en nasjonalpark.

Østmarka, som ligger i kommunene Oslo, Nordre Follo, Enebakk, Lørenskog og Rælingen, har rike naturkvaliteter.  Et stort innslag av gammelskog setter sitt preg på området. Det er registrert 103 ulike rødlistearter. 34 av disse er knyttet til gammelskog.

Markaloven tar vare på friluftslivsinteressene i Oslomarka og i Østmarka, men beskytter ikke mot skogbrukstiltak, og gir heller ikke en helhetlig beskyttelse av naturgrunnlaget. Vern etter naturmangfoldloven er derfor best egnet til å gi Østmarka en helhetlig og varig beskyttelse.Både Fylkesmannen og Miljødirektoratet har i løpet av det siste året konkludert med at verneverdiene i en del av Østmarka er så store at området kan vernes som nasjonalpark. Miljødirektoratet har nå fått i oppdrag av regjeringen med å starte den formelle prosessen som forhåpentligvis vil føre fram til etablering av nasjonalpark. 

Hermann Hirsch og Jan Lessmann: Sinnsro

Hermann Hirsch og Jan Lessmann: Sinnsro

Sinnsro er hva Hermann Hirsch og Jan Lessmann trenger for å skape naturbildene med den høye standarden de er kjent for.

De gode naturbildene er som oftest ikke skapt av tilfeldigheter, men gjennom tidkrevende researh, grenseløs tålmodighet og et nært forhold til naturen. Når de to unge fotografene beveger seg inn i et område, er det på premissene til alt som lever der, og de kan derfor skape bilder som er preget av ærefrykt og respekt.

Lever ut livsdrømmen

I ti år har de levd ut livsdrømmene sine. Hermann Hirsch er en profesjonell naturfotograf, forfatter av flere bøker og har blant annet fått byen Dortmunds miljøpris for arbeidet sitt.

Bildene hans er premiert i mange internasjonale konkurranser og han er trykket i prestisjetunge magasiner og vist i høyt ansette gallerier.

Jan Lessmann er landskapsøkolog, fotograf og globetrotter. Til daglig jobber han på et kontor for vitenskaplige tjenester.

Felles historier

Med bildeskapingen deres lager de historier om felles reiser til Skandinavia og Skottland, om abstrakte overflater, minimalistiske bilder, overlessede bilder og spennende møter rett utenfor deres egen stuedør.

Som et bakteppe for arbeidene deres ligger de store spørsmålene om skjønnhet, etikk og kunst.

– Hvorfor synes vi at bilder er vakre? Er naturfoto kunst? spør de.

Sammen ønsker de å sette bildene inn i en større sammenheng som får betrakteren til å tenke på naturens fredfulle ro og skjønnhet.

De forenkler og framhever det essensielle ved motivene sine, og dermed framstår bildene som noe mer enn bare en illustrasjon og dokumentasjon av motivet.

Hjemmesider: Jan Lessmann Hermann Hirsch

Se instagrambilder her: Jan Lessmann Hermann Hirsch

Hermann Hirsch og Jan Lessmann kan du se på scenen i Rådhusteatret i Ski lørdag 7. mars kl. 16.10

Tine Poppe: En vakker pustepause

Tine Poppe: En vakker pustepause

For Tine Poppe er naturen en nødvendig og viktig pause mellom kommersielle oppdrag eller krevende fotoprosjekter som handler om skjevheter i samfunnet rundt oss. 

Noen ganger blir naturbildene hennes laget med et budskap, men ofte er det bare en søken etter et bilde hun ikke har sett før. Hun leker ofte med lys, optikk og andre effekter for å lage noe som er litt annerledes.

Med Fotografiprisen 2019 plasserte Tine Poppe seg i den øverste eliten av norske fotografer. 

Dette er en engasjert og entusiastisk fotograf med en allsidig produksjon som spenner fra sosialrealistisk dokumentar til rene kunstprosjekter. I mange av prosjektene sine har Tine Poppe naturen som utgangspunkt, og akkurat nå jobber hun med et klimaprosjekt som hun har kalt «Rising Seas».

– Fotografi må jo brukes til noe ordentlig, ifølge henne selv. 

Hun har kalt bildevisningen sin for «Pust». For aktivisten Tine Poppe må også ha noen pauser, eller pusterom, og jobbe med noe som er vakkert, for eksempel blomster.

Hjemmeside: tinepoppe.no

Se instagrambilder her:

Tine Poppe kan du se på scenen i Rådhusteatret i Ski fredag 6. mars kl. 17.25

Øystein Søbye: Der elvene møtes

Øystein Søbye: Der elvene møtes

Nordre Øyeren er Nordens største innlandsdelta. Øystein Søbye vil ta oss med til møter med det rike dyre- og fuglelivet i dette spesielle landskapet.

Det spesielle deltalandskapet er skapt av tre elver som møtes, og gjennom både stillbilder og film skal vi få bli med inn i dette særegne og spennende området.

Øystein Søbye beskriver seg selv som en generalist med forkjærlighet for det klassiske naturfotografiet. Han har laget et overtoningsprogram som skildrer Nordre Øyeren, og han vil i foredraget sitt også fortelle litt om teknikkene han har brukt, og om både gleder og skuffelser han har opplevd i arbeidet.

Søbye er opprinnelig utdannet radio- og TV-repraratør, men har vært naturfotograf og forfatter på heltid fra 1992 til 2012. Nå kombinerer han dette med annet arbeid i tillegg.

Han har gitt ut 15 bøker med egne bilder, og flere av dem også med egen tekst. Tematisk har innholdet i bøkene et stort spenn – fra natur og dyreliv til kulturhistoriske kokebøker.

I samarbeid med Sverre Solberg har han gitt ut en bok om Øyeren, og på oppdrag fra våtmarkssenteret har han produsert et bildespill og en video om naturreservatet.

Øystein Søbye er en veteran innen norsk naturfotografi, og i tillegg til egne arbeider har han også vurdert andres gjennom å sitte i juryen for «Fotojakta» i bladet Villmarksliv fra 1992 til 2018.

Hjemmeside: http://www.norsknatur.no

Se Instagrambilder her:

Øystein Søbye ser du på scenen i Rådhusteatret søndag 8. mars kl. 09.00